O Vitra Design Museum assinala o centenário de Verner Panton com uma exposição de grande escala dedicada a um dos nomes mais influentes do design da segunda metade do século XX. Intitulada “Verner Panton. Form, Colour, Space”, a mostra estará patente no Vitra Schaudepot, em Weil am Rhein, entre 23 de maio de 2026 e 9 de maio de 2027.
Conhecido por desafiar convenções e reinventar a forma como habitamos o espaço, o designer dinamarquês marcou gerações ao transformar interiores em ambientes sensoriais, vibrantes e experimentais. A exposição revisita a amplitude da sua obra, desde peças icónicas como a Panton Chair, a Cone Chair ou o candeeiro Flowerpot até projetos arquitetónicos e paisagens habitacionais raramente apresentados ao público.
Um dos destaques é a reconstrução imersiva da “Fantasy Landscape” (1970), um dos ambientes mais emblemáticos de Panton, originalmente concebido para a exposição Visiona II. Esta instalação convida os visitantes a entrar num universo de formas orgânicas, cores saturadas e experiências multissensoriais, refletindo a abordagem radical do designer ao espaço e ao quotidiano.
Formado em Arquitetura pela Royal Danish Academy of Fine Arts, em Copenhaga, Verner Panton iniciou a sua carreira no atelier de Arne Jacobsen, mas rapidamente seguiu um percurso próprio. A partir do final da década de 1950, desenvolveu conceitos inovadores que colocavam a cor, a luz e os têxteis no centro da experiência espacial, rompendo com o funcionalismo tradicional do design escandinavo.
Entre os seus contributos mais marcantes está a Panton Chair, concebida em meados dos anos 1950 e produzida em série pela Vitra a partir de 1967. Considerada a primeira cadeira em plástico moldado numa única peça e sem pernas traseiras, tornou-se um ícone do design industrial e um símbolo da inovação técnica e estética da época.
A exposição segue uma narrativa cronológica, revelando a evolução do trabalho de Panton desde os primeiros interiores experimentais até aos projetos mais ambiciosos das décadas de 1960 e 1970, incluindo colaborações com marcas e instituições como a Bayer ou a revista Der Spiegel. Ao longo do percurso, evidencia-se a forma como o designer cruzava mobiliário, arquitetura, iluminação e têxteis para criar ambientes imersivos e conceptuais.
Com curadoria de Susanne Graner e Nina Steinmüller, a mostra integra peças do Arquivo Verner Panton do Vitra Design Museum, que reúne mais de 40 mil documentos, incluindo desenhos, maquetes e protótipos. Este acervo permite revelar, pela primeira vez em detalhe, projetos arquitetónicos não realizados e os processos criativos por detrás de algumas das suas obras mais icónicas.
A cenografia da exposição inspira-se diretamente no universo visual de Panton, com uma instalação contínua de cor que percorre o espaço expositivo e transporta os visitantes para um ambiente dinâmico e envolvente. O resultado é uma experiência que reflete o espírito visionário do designer e a sua crença num futuro moldado pela criatividade e pela experimentação.
Mais do que uma retrospetiva, “Form, Colour, Space” propõe uma reflexão sobre o impacto duradouro de Verner Panton no design contemporâneo, num momento em que as suas ideias continuam a influenciar novas gerações de criadores e a desafiar a forma como pensamos os espaços que habitamos.
